ध्रुपद, भारतीय शास्त्रीय संगीत का एक प्राचीन संगीत रूप है, जो प्राचीन छंद पारबंद ज्ञान से लिया गया है। धरपाद ने अमूर्त राग को एक संरचनात्मक ढाँचा दिया। इसे 15वीं और 16वीं शताब्दी में सम्राट अकबर के दरबारी संगीतकार स्वामी हरिदास और तानसेन और बाद में ग्वालियर के राजा मान सिंह तोमर द्वारा लोकप्रिय बनाया गया था। संगीत विधा ने 19वीं शताब्दी के मध्य तक इस उच्च स्थिति को बनाए रखा, इससे पहले कि शाही संरक्षण ने इस विचार को अपनी सभी साज-सज्जा के साथ आगे बढ़ाया।

लोकप्रियता में गिरावट के बावजूद, ध्रुपद ने शास्त्रीयता के प्रतीक के रूप में अपना स्थान बरकरार रखा है। भोपाल में भारत भवन में ध्रुपद केंद्र जैसे संस्थानों ने ध्रुपद की समकालीन प्रासंगिकता और व्यापक अपील को पुनर्जीवित किया। युवा अभ्यर्थियों को प्रशिक्षित करने के अलावा, उन्होंने द्रौपद उत्सव का आयोजन किया। उस्ताद ज़िया मोहिउद्दीन डागर और ज़िया फ़रीदुद्दीन डागर जैसे गुरुओं के साथ, धरपद केंद्र को अशोक वाजपेयी के दूरदर्शी मार्गदर्शन में भारत भवन द्वारा चलाया गया था, जो अब रज़ा फाउंडेशन की देखभाल करते हैं।

धरपद वैभू, एक त्योहार जो इस रूप को असाधारण और गहन तरीके से मनाता है, रज़ा फाउंडेशन द्वारा आयोजित किया जाता है। इस महोत्सव का तीसरा संस्करण हाल ही में दिल्ली में इंडिया इंटरनेशनल सेंटर और नाद चक्र ट्रस्ट ऑफ पंडित के सहयोग से आयोजित किया गया था। निर्मलिया डी. दर्शक, जिन्हें ‘बुलाया’ गया थापेट में सूजन(बुद्धिमान और चतुर) अशोक वाजपेयी दोनों दिन वहां थे।

काबरी कर, उस्ताद रहीम फहीमुद्दीन डागर के बड़े शिष्य

उत्सव की शुरुआत रुद्र वीणा के गायन से हुई, जिसके बिना ध्रुपद का सम्मान कभी पूरा नहीं हो सकता। इस वाद्ययंत्र के उस्ताद ज़िया मोहिउद्दीन डागर को भी श्रद्धांजलि दी गई. शाम के कलाकार जर्मनी के कार्स्टन विएक थे। असद अली खान के एक वरिष्ठ शिष्य, ध्रुपद के खंडारबानी से संबंधित। कार्स्टन ने अपने सुरों से संस्थापक की बारीकियों को दिखाया, मधुर वाक्यांशों और पूर्ण लयबद्ध पैटर्न के साथ मधुर विवरण के साथ। पखावज पर पं. मोहन श्याम शर्मा और तानपोर पर सुजन्या अरुंधन ने संगत की।

कार्स्टन ने दुर्लभ राग अदभुत कल्याण से शुरुआत की. ‘इद्भुता’ का अर्थ है असाधारण या असामान्य, और यह एक असामान्य राग था जिसमें मध्यम और पंचम स्वर दोनों शामिल नहीं थे, ये दो मुख्य स्तंभ हैं जो किसी भी संगीत के पैमाने को बनाए रखते हैं। इन दो मुख्य सवारों को छोड़ने का अर्थ है एक धीमी छलांग में सप्तक को पार करना। कार्स्टन की चालें और गमक अलाप, जूड़ा, झाला की प्रस्तुति में निश्चित और सुरक्षित थे और चोटल के लिए ध्रुपद की व्यवस्था की गई थी। उन्होंने हिंडोल में एक धमार भी बजाया जो वसंत ऋतु की धुन है। कार्स्टन ने कहा कि अध्ययन करना और वाद्ययंत्र बजाना जीवन भर का काम है।

उस्ताद रहीम फहीमुद्दीन डागर के वरिष्ठ शिष्य काबरी कर उद्घाटन शाम के दूसरे कलाकार थे। उन्होंने अपने ध्रुपद गायन की शुरुआत जेजैवंती से की। उनकी प्रशिक्षित शिष्या निशा पाल ने गायन में सहयोग दिया जबकि पंडित मोहन श्याम शर्मा पखावज पर थे।

कुबरी द्वारा चौताल में ध्रुपद प्रस्तुत करने से पहले परिचयात्मक अलाप ने राग की मधुर ध्वनि उत्पन्न की। इसके बाद शंकर में धर्म आया। “मोहन जी दो दशकों के बाद मेरे साथ खेल रहे हैं, और यही वह कर रहे हैं,” उन्होंने पखावज की आवाज़ में अपना सूक्ष्म स्वर खोते हुए विनम्रता से कहा। संगत एक साथ बैठने और एक-दूसरे से बातचीत करने से विकास होता है। उन्होंने आगे कहा, “मुझे लगता है कि स्वर को आंखें बंद करके देखना चाहिए और फिर भक्ति भाव से अर्पित करना चाहिए. अगर आप निषाद गा रहे हैं तो इसका संबंध सिर्फ शंकर से होना चाहिए और बहग का स्वाद नहीं लेना चाहिए.”

फाल्गुन और होली का महीना होने के कारण कुबरी ने राग बिहार में अपने गुरु की धमार रचना ‘होरी खेलंगी सनवारे के संग’ भी प्रस्तुत की।

सुरबहार कथावाचक सुरभबर्ता चक्रवर्ती के साथ पखावज पर शोभाश पाठक और तानपुरा पर दीपान्विता शर्मा थीं

पिछले दिनों, अशोक वाजपेयी ने महान गुरु और उनके संगीत के बारे में कहानियाँ याद कीं। शाम की शुरुआत सुरभबर्ता चक्रवर्ती के सरबहार संगीत कार्यक्रम से हुई। अपनी मां माला चक्रवर्ती से संगीत की शिक्षा लेने के बाद उन्होंने आगे की शिक्षा पंडित से प्राप्त की। मनीला नाग और काशीनाथ मुखर्जी। उन्होंने आचार्य निताई बोस से सुरबहार और उस्ताद जिया फरीदुद्दीन डागर और उस्ताद मोही बहाउद्दीन डागर से डागर शैली सीखी।

राग यमन के साथ शुरुआत करते हुए, सुरभारत ने धमार ताल में एक विस्तृत अलाप जोड़ा और एक द्रुपद रचना बजाई, जिसके साथ पवराज पर शोभाशीष पाठक और तानपुरा पर दीपनविता शर्मा ने संगत की। शाम के सबसे मधुर रागों में से एक, यमन को बहुत भव्यता के साथ बजाया गया। सुरभारत का समापन राग बसंत में एक सोलाताल रचना के साथ होता है, जो वसंत के लिए सबसे उपयुक्त है।

पंडित प्रेम कुमार मलिक, दरभंगा परिवार के 12वीं पीढ़ी के द्रुपद गायक

उत्सव का समापन पं. के संगीत कार्यक्रम के साथ हुआ। प्रेम कुमार मलिक, दरभंगा परिवार के 12वीं पीढ़ी के ध्रुपद गायक। पं. के प्रसिद्ध पुत्र एवं शिष्य. विदुर मलिक, प्रेम कुमार ख्याल, थामरी, दादरा और भजन में समान रूप से सहज हैं। संगीत नाटक अकादमी पुरस्कार से सम्मानित सुरभारत एक लेखक और इलाहाबाद विश्वविद्यालय में संगीत के प्रोफेसर भी हैं। उन्होंने अपने खजाने से सर्वोत्तम रत्न प्रस्तुत किये, विशेषकर विभिन्न रागों में धर्म। धरपद से जुड़ी एक शैली, धमार रचनाएँ ज्यादातर ब्रजभाषा में होती हैं, और 14-बीट समय चक्र की धमार लय में गाई जाती हैं।

देर शाम के राग, पुरिया में एक विस्तृत अलाप से पहले, पहला धर्म “आज रस लिया, कर डफ-मरिडिंगा सब गवल बाल” के रूप में चला गया, जहां निचले सप्तक में स्पष्टता अद्भुत थी। खमाज में आए दूसरे धर्म होली के त्योहार का वर्णन करते हुए कहा, ‘आज खेल सावन होरी’। तीसरे में राग जारी रहा – ‘बुर्ज में धूम मचाओ है’ और चौथे में, ‘लाल मूसा खेलो ना होरी’। एक ही राग को जारी रखने के बजाय, वह काफ़ी, पिल्लू और सिंधुरा जैसे रागों में धर्म गाकर विविधता ला सकते थे।

पं. प्रेम कुमार मलिक ने गुरु शंकर उपाध्याय के योद्धा पखावज से प्रेरित वीर रस राग शंकर में धमार ‘ऐ बसंत बिहार’ के साथ समापन किया।